Inspiración Creativa I. El primer módulo explica las funciones del arte y la creatividad en distintos movimientos artísticos. El segundo se enfoca en el significado emocional del color. El tercero enseña métodos para dibujar rostros y cómic, y el cuarto cubre los principios básicos del diseño gráfico y sus aplicaciones. Los temas principales se desarrollan mediante una metodología didáctica que incorpora personajes interactivos, facilitando así el interés de los estudiantes por las artes. Además, cada módulo ofrece acceso a videos complementarios a través de códigos QR y, mediante el PIN incluido en cada libro, los alumnos pueden disponer de material digital adicional alojado en nuestra plataforma.

Evidencias de desempeño y su articulación con las competencias socioemocionales (CSE):

• Reconoce habilidades y emociones asociadas con las actividades artísticas.
• Comprende que existen diferentes perspectivas para comprender el pensamiento creativo en el arte moderno y contemporáneo.
• Comprende que existen diferentes tipos de interpretaciones posibles sobre el arte Abstracto y Surrealismo.
• Comparte con sus compañeros las emociones y opiniones acerca de la función del color respetando las diferentes posturas.
• Representa gráficamente las relaciones entre colores primarios y los aspectos psicológicos que implican
• Utiliza los principios de diseño gráfico para representar ideas, transmitir mensajes o emociones
• Construye piezas gráficas con una intención comunicativa, empleando las herramientas adquiridas y la
• constancia en el proceso creativo.